Bagaimana tahun 2010-an mengubah musik (dan mendengarkannya) selamanya

Koleksi MP3 saya lebih baik dari milik Anda.

IPod yang saya sediakan terisi penuh dengan musik papan atas. Seperti ikan mas, koleksiku bertambah untuk mengisi ruang yang memungkinkan. Ini meluas ke tepi versi terbaru dari iPod, karena secara bertahap tumbuh dari 5 GB menjadi 10 menjadi 50 menjadi 120.

File-file itu berasal dari CD yang saya robek dari koleksi saya sendiri, perpustakaan, tempat sampah baru dan bekas di toko kaset, dan portofolio mobil teman saya. Semua unduhan berasal dari toko iTunes, dan hanya dari toko iTunes — bukan di mana pun, saya berjanji. Saya terlalu panas pada beberapa drive CD-R dan memperlambat bandwidth selama berjam-jam untuk menyatukannya, selama lebih dari satu dekade.

Hasilnya: perpustakaan iTunes saya memiliki 20.525 file lagu yang diformat dalam AAC, MP3, dan MPEG. Itu berarti 106,01 pertunjukan musik yang membutuhkan waktu 59 hari, 14 jam, dan 24 menit untuk diputar secara berurutan. Ini berisi diskografi lengkap The Beatles, P-Funk, Nas, Jay-Z, Built to Spill, J. Dilla, Sleater-Kinney, Miles Davis, Al Green, Nirvana, Amy Winehouse, Wayne Shorter, dan UGK. Yang terpenting, koleksi iTunes saya berisi ratusan barang antik dan barang langka yang saya dapatkan di suatu tempat atau lainnya.

Ketika saya sedang bekerja atau bermain game di komputer saya, saya akan membuka iTunes dan memainkan seluruh perpustakaan secara acak, melompat-lompat sampai saya mendengar sesuatu yang sesuai dengan keinginan saya. Di bus, saya akan mencolokkan headphone ke iPhone saya dan melakukan hal yang sama.

Tapi saya belum memainkan lagu yang disimpan di hard drive saya di iTunes atau di iPhone 11 setidaknya selama itu. Sekarang, saya melakukan streaming file cloud di Spotify.

Aku tidak sendirian. Sekarang, pendengar menyewa musik daripada membelinya. Sejak 2010, industri rekaman telah menjadi bisnis persewaan musik, bukan bisnis penjualan musik. Transisi radikal dan gerakan lambat ke model bisnis baru mencegah krisis eksistensial — dan penting untuk memahami bagaimana kebiasaan mendengarkan kita telah berubah.

Bagaimana Streaming Perusahaan Rekaman Tersimpan

Selama 100 tahun pertama industri rekaman, kami akan membeli produk dari toko dan membiarkannya memakan tempat. Hingga tahun 2000-an, produk itu adalah rekaman vinil, CD, atau kaset dari Tower Records atau toko rekaman di lingkungan Anda.

Setelah debut iPod, Apple memperoleh pangsa pasar yang dominan dalam bisnis yang sama. Apple menjauhkan bisnis pembelian musik dari ritel fisik yang berpuas diri melalui pilihan yang lebih baik, kenyamanan berbelanja dari rumah, kepuasan instan, dan harga yang lebih rendah. (Kedengarannya akrab?)

Dengan demikian, Apple tidak hanya membuat Tower bangkrut. Itu juga membantu menghapus margin keuntungan label besar. Format fisik, terutama CD, ditandai secara signifikan, untuk membayar rantai pasokan fisik yang kompleks dan kebiasaan para eksekutif rekaman yang teduh.

Disk CD R.

Pada tahun 1995, The New York Times merinci bagaimana pendapatan CD kemudian didistribusikan: “35 persen dari harga eceran masuk ke toko, 27 persen ke perusahaan rekaman, 16 persen ke artis, 13 persen ke pabrikan dan 9 persen kepada distributor. " Perusahaan rekaman menikmati margin yang sehat dengan perhitungan itu, menerima sekitar $ 4,31 dari CD $ 15,99. Industri rekaman AS berkembang pesat, dengan pendapatan $ 14,6 miliar pada tahun 1999.

Tapi penjualan musik AS dan pendapatan lisensi menurun lebih dari setengah dari 1999 hingga 2009. Label berpikir mereka bisa kembali ke masa tenang dengan beralih ke download, bukan CD. Di atas kertas, itu masuk akal: pada tahun 2007, unduhan iTunes $ 0,99 mengirim $ 0,69 ke perusahaan besar, dan Apple mengumpulkan $ 0,10 untuk masalahnya. Unduhan musik digital ritel menghilangkan sebagian besar rantai pasokan, dan mengirimkan sebagian besar penghematan ke label.

Perusahaan musik harus mengubah segalanya. Mereka bertaruh besar pada streaming, dan itu terbayar

Tetapi titik harga yang lebih rendah untuk pembelian rata-rata— $ 0,99 per lagu, daripada $ 15-20 untuk sebuah album — tidak menghentikan penurunan, meskipun marginnya lebih baik. Pada saat yang sama, pengunduhan ilegal membuat volume pembelian musik turun drastis. Orang-orang jarang membeli musik, dan membayar lebih sedikit. Pendengar juga tidak lagi harus membeli salinan CD yang terpisah dan berlebihan dari rekaman favorit yang sama untuk rumah, mobil, dan kantor.

Seperti seratus industri lainnya, gangguan internet membunuh sapi perah analog. Ancaman unik bisnis musik — berbagi file ilegal — melakukan sisanya.

iTunes 10

Jadi perusahaan musik harus mengubah segalanya. Mereka bertaruh besar pada streaming, dan itu terbayar. Sebagian besar pendengar musik melakukan transisi dari hard drive mereka ke cloud bersama saya. Grup perdagangan global industri rekaman, International Federation of the Phonographic Industry's (IFPI), melacak kebiasaan mendengarkan musik. Menurut laporan tahunan 2019 grup, yang dirilis pada September, 89 persen pendengar musik global "mendengarkan musik melalui streaming sesuai permintaan".

Sekarang, pendapatan streaming adalah kunci pemulihan dramatis industri ini. Menurut Recording Industry Association of America (RIAA), 80 persen pendapatan industri musik AS kini berasal dari streaming, dan pendapatan streaming tumbuh sebesar 26,4% ketika paruh pertama tahun 2019 dibandingkan dengan paruh pertama tahun 2018. Musik AS industri memperoleh $ 9,8 miliar pada tahun 2018 dan berada di jalur yang tepat untuk menghasilkan lebih banyak pada tahun 2019.

Bagaimana YouTube, Spotify, dan Label Membunuh Torrenting

Dalam menciptakan pertumbuhan ini, industri rekaman melakukan sesuatu yang benar-benar luar biasa: mereka meminta orang untuk membayar sesuatu yang mereka dapatkan secara gratis.

Berdasarkan pengalaman saya sendiri, ada beberapa alasan mengapa. Tapi alasan utamanya adalah kenyamanan. Membayar sekitar $ 7,50 per bulan untuk bagian saya dari paket keluarga Spotify lebih mudah daripada harus mencari-cari unduhan berbayar dari musik baru dan baru untuk saya yang ingin saya dengarkan. Saya tidak perlu mencari, membeli, dan menyalin CD dan, eh, "teman" saya tidak perlu menelusuri situs web torrent yang teduh seperti Pirate Bay yang terkenal untuk mengunduh file.

Di tahun 2010-an tanpa hukum, pencarian para penggali peti menghasilkan risiko dan penghargaan tertinggi yang belum pernah terjadi sebelumnya. Tapi jangan meromantiskan pengalaman itu: unduhan itu memiliki kualitas yang sangat bervariasi. Beberapa MP3 dengan bitrate rendah dan berisi malware, sementara yang lain adalah audio lossless dari pertunjukan langsung yang tidak mungkin ditemukan. Perangkat keras juga berperan. Sebagian besar PC tidak lagi dikirimkan dengan drive CD-R, dan banyak artis pendatang baru tidak repot-repot merilis CD sama sekali.

aplikasi spotify

Berbagi bajakan tentu saja masih terjadi — tetapi alih-alih dibagikan P2P, semuanya terjadi di YouTube. Anda dapat menemukan b-side yang didambakan, rilis terbatas, atau live cover tidak jelas hanya dengan mencarinya di sana. Ini adalah proses yang jauh lebih baik dan lebih aman daripada mencari file Torrent dan menderita melalui unduhan selama berjam-jam yang latensinya ditentukan oleh keinginan sarang petani server Eropa Timur.

Terkadang video YouTube yang kurang legal dihapus, tetapi kebanyakan tidak. Ada terlalu banyak konten yang diunggah ke YouTube — 500 jam per menit tahun ini — untuk memoderasi semuanya, yang memiliki beberapa kelemahan kecil.

Kelengkapan YouTube dan harga gratis adalah dua alasan mengapa YouTube menjadi layanan streaming paling populer sejauh ini, dengan 77 persen pendengar musik menggunakan platform ini setiap bulan.

Ada beberapa kerugian menggunakan YouTube untuk musik. Iklan membumbui waktu antrean sebelum video berikutnya, dan Anda harus tetap membuka dan menjalankan aplikasi di ponsel agar audio tetap berjalan. Tapi kalau repot, kamu tinggal bayar saja YouTube Premium. Bukan berarti siapa pun melakukannya — itu melenceng.

Namun, pendengar tidak hanya bermigrasi ke streaming sendiri. Label menyerang setiap tingkat ekosistem torrent, menggugat ISP, host server, dan bahkan pendengar individu agar terlupakan karena unduhan ilegal. Sekarang, ISP bekerja sama dengan label dan pemegang kekayaan intelektual lainnya dalam mematikan torrenter bervolume tinggi.

Melihat ke belakang, awal dari akhir era torrent terjadi pada tahun 2014, ketika polisi di seluruh dunia bertindak bersama-sama untuk menangkap para pendiri dan operator The Pirate Bay. Anda masih bisa keluar dan mengunduh lagu jika Anda mau, tetapi hal itu membutuhkan lebih banyak penyesatan terkait VPN dan Tor daripada sebelumnya.

Industri Musik di Era Streaming

Label memenangkan perang unduhan dengan membuat unduhan menjadi kurang menarik. Mereka memiliki posisi yang baik untuk berkembang di era streaming.

Era pengunduhan mengajarkan industri rekaman betapa pentingnya mengendalikan takdir teknologi mereka sendiri. Label telah mengalami periode kemakmuran terbesar ketika mereka mendikte format audio yang direkam kepada konsumen, bukan sebaliknya. Industri rekaman paling makmur di tahun 1960-an, ketika mereka membujuk konsumen untuk membeli rekaman LP dengan markup tinggi. Hal yang sama terjadi pada 1990-an dengan CD, dan label juga mendapat manfaat dari bonus tambahan untuk meyakinkan konsumen untuk membeli kembali rekaman yang sudah mereka miliki.

spotify ipo ceo CEO Spotify, Daniel Ek (Toru Yamanaka / Getty Images)

Perpindahan ke streaming membuktikan bahwa label telah mempelajari pelajaran mahal itu. Sekarang, label memiliki perjanjian lisensi dengan platform teknologi seperti Spotify, Apple Music, Amazon Music, dan bagian YouTube yang tidak terlalu berantakan, yang telah diperselisihkan oleh label ke dalam usaha patungan Vevo mereka. Melalui Vevo dan saham ekuitas di Spotify, label memiliki ukuran kendali atas kemajuan dalam teknologi streaming, dan mendapatkan sebagian dari pendapatan iklan yang dikumpulkan oleh platform.

Hasil dari model bisnis baru ini sebenarnya cukup bagus untuk artis, dengan beberapa peringatan. Yang terpenting, pengunduhan ilegal telah menurun drastis. Itu kabar baik bagi para artis, yang tidak mendapatkan keuntungan ketika seseorang melakukan torrent seluruh diskografinya.

Label menghabiskan banyak uang, jika tidak lebih, uang daripada sebelumnya untuk merekrut artis baru. Ada beberapa kerugian di sana. Artis-artis tersebut mungkin tidak mendapatkan perhatian promosi seperti dulu, dan rilis dari pendatang baru lebih sulit untuk disorot dengan serangkaian konten.

sementara era torrent telah berakhir, era streaming menciptakan peluang yang belum pernah terjadi sebelumnya bagi musisi untuk mengendalikan arah karier mereka.

Namun artis dapat mengeluarkan konten mereka sendiri dengan cara mereka sendiri, jika mereka memiliki kombinasi waktu, bakat, dan keberuntungan yang tepat. Bintang pelarian 2019, Lil Nas X, memotong lagu tahun ini "Old Town Road" dengan biaya pribadi sekitar $ 50— $ 30 untuk beat dari toko online melalui produser YoungKio, dan $ 20 untuk satu jam waktu diskon studio di Atlanta. Dia kemudian mempostingnya di SoundCloud keesokan harinya. Ini menunjukkan bahwa produksi musik lebih murah dan lebih mudah diakses daripada sebelumnya — tetapi itu adalah pos terpisah.

Lil Nas X menandatangani kontrak label besar dengan Columbia setelah perang penawaran yang sengit, tetapi dia memiliki kekuatan untuk tetap independen jika dia mau. Mendiang Juice Wrld menikmati awal yang sama dengan karir label utamanya, memanfaatkan kesuksesan SoundCloud menjadi kesepakatan Interscope yang menampilkan bonus penandatanganan $ 3 juta. Bintang-bintang mapan seperti Frank Ocean telah menolak hal-hal besar dalam beberapa tahun terakhir, karena platform streaming memungkinkan mereka untuk merilis sendiri dengan biaya minimal dan menyimpan keuntungan untuk diri mereka sendiri.

Cara Menemukan Musik Baru untuk Headphone Bluetooth Anda

Terlepas dari semua pergolakan dalam bisnis ini, tidak banyak yang berubah bagi pendengar. Kami masih mendengarkan musik melalui speaker mobil, speaker rumah dengan berbagai skala dan kualitas, dan kotak plastik portabel yang terhubung ke headphone. Namun ada beberapa perbedaan yaitu promosi berbasis internet, streaming, dan bluetooth.

Bagi pendengar, cara kami menemukan musik baru mungkin merupakan perubahan terbesar dari hari ke hari yang dilakukan oleh teknologi baru. SoundCloud — situs web yang belum pernah didengar sebagian besar orang pada tahun 2010 — memiliki bagan global yang bisa dibilang merupakan indikator yang lebih akurat dari zeitgeist musik daripada Billboard Hot 100. Membuat bagan streaming yang tidak jelas di Spotify dan ditampilkan di influencer- atau perusahaan- playlist yang dikurasi bisa menjadi momen terobosan bagi artis baru. Mempermainkan algoritme YouTube adalah strategi karier yang layak untuk rapper SoundCloud dan supremasi kulit putih.

Fitbit Versa 2 spotify Joel Chokkattu / Digital Trends

Streaming juga membuat lebih banyak musik tersedia secara instan untuk pendengar dibandingkan sebelumnya. Lebih mudah dari sebelumnya untuk menemukan artis lama atau has-beens yang tidak jelas — yang merupakan peluang bisnis signifikan yang lambat dieksploitasi oleh perusahaan besar, jika tidak sepenuhnya lalai.

Streaming juga menawarkan audio dengan fidelitas yang lebih tinggi secara konsisten. Perpustakaan iTunes saya yang tercinta memiliki file dengan kualitas yang sangat berbeda, mulai dari file bersumber label berkualitas tinggi hingga 96kbit / s, travesties mongrel. Format Spotify default untuk akun pengguna PC yang tidak dibayar mengalir melalui format AAC 128kbit / dtk. Ini adalah jenis file terhormat yang sebagus unduhan iTunes Store 2010. Pengguna premium dapat melakukan streaming 320kbit / dtk pada perangkat seluler dengan sinyal yang kuat (Audiophiles pasti akan berdebat dengan semua paragraf ini. Jangan @ saya.)

Gadget telah berubah secara halus sejak 2010. Kemudian, pendengar sudah mulai memindahkan musik dari iPod mereka ke iPhone dan perangkat Android. Perbedaan utamanya adalah di mana file tersebut disimpan. Sekarang, pengguna tidak perlu terus memperbarui pustaka di hard drive ponsel mereka. Sebagai gantinya, file tersebut dialirkan dari YouTube atau akun Spotify atau Apple Music premium.

Salah satu dari dua perkembangan utama di bagian depan gadget adalah keberadaan Bluetooth di mana-mana. Speaker nirkabel sangat murah, dan suaranya cukup bagus. Yang mahal bahkan memungkinkan Anda berpindah dari satu ruangan ke ruangan lain dengan lagu yang sama. Anda juga dapat membawa selai favorit Anda langsung dari speaker shower Bluetooth ke mobil, memungkinkan waktu karaoke tanpa gangguan.

Speaker pintar adalah kemajuan perangkat keras penting lainnya untuk pendengar musik. Sekarang, pendengar dapat melewati langkah memilih apa yang akan didengarkan, atau menekan tombol untuk melakukannya, dan meminta Alexa melakukan keduanya untuk mereka. Speaker pintar memberi pengguna sedikit kemudahan, tetapi ada harga yang berpotensi tinggi untuk itu, karena raksasa teknologi dan peretas sekarang dapat mendengarkan semua momen paling intim kita.

Namun, sejauh bisnis musik dan pengalaman mendengarkan musik telah berubah, radio — dari semua hal — tetap menjadi format paling populer bagi orang untuk mendengarkan musik. Menurut IFPI, format mendengarkan paling populer untuk musik rekaman adalah radio terestrial, yang masih menyita 29 persen dari waktu yang dihabiskan orang untuk mendengarkan musik di seluruh dunia.

Ponsel cerdas muncul dengan cepat di belakangnya, dengan 27 persen dari keseluruhan waktu mendengarkan, tetapi laporan IFPI yang sama mencatat bahwa sebagian besar pendengar radio benar-benar mendengarkan melalui ponsel cerdas atau speaker pintar. Aplikasi iHeartRadio juga populer karena beberapa alasan.

Namun, meskipun Apple mungkin telah membuat Tower Records gulung tikar untuk selamanya, toko rekaman independen terbaik dan paling tangguh baik-baik saja. (Hal yang sama juga terjadi, kebetulan, dari Amazon dan toko buku independen.) Penggemar hardcore — musisi, DJ, dan audiophiles — masih menyukai rekaman vinil, dan menghargai tempat penjualannya sebagai tempat untuk menemukan musik baru dan membentuk komunitas.

Jumlah pendengar vinyl terus bertambah, menurut RIAA. Penjualan vinil baru tumbuh dengan kecepatan yang bagus — 12,9% pada paruh pertama tahun 2019 jika dibandingkan dengan paruh pertama tahun 2018. Dan itu bahkan tidak memperhitungkan penjualan rekaman bekas dan seni menggali peti yang terhormat, yang selama ini selalu terjadi. Hal favorit DJ favorit Anda untuk dilakukan.

Jadi, saat era torrent berakhir, era streaming menciptakan peluang yang belum pernah terjadi sebelumnya bagi musisi untuk mengendalikan arah karier mereka — dan menyerahkan karya mereka langsung ke tangan pendengar yang dapat mendengarkan apa pun yang mereka inginkan, kapan pun, di lokasi mana pun. .

Dan dengan pemikiran itu, saya tidak sabar untuk mendengar seperti apa suara musik di tahun 2030.